Количество частных клубов, политика которых отличается от других, на сегодняшний день не очень велико. Тем более ценны площадки, на которых можно приобщиться к инди-культуре.

В связи с этим, открытие нового клуба «Актовый зал», который стал отдушиной для представителей инди-обьединения AVANT Music, является значимым событием в среде любителей независимых московских клубов. Это место дает возможность устраивать концерты, проводить акции, приглашать иностранных гостей для многочисленных поклонников этого стиля.
Сам клуб был открыт в 2006 как продолжение проекта Faбrika. Изначально задумывался как площадка для современного исполнительского искусства и независимой музыки и именно в этом амплуа и был реализован. И сегодня клуб не изменил этой идее.

В отличие от «Актового зала», ставшего прибежищем для инди-рокеров, культурный центр «Дом» проводит более демократичную политику, объединяя под своей крышей поклонников и исполнителей разнообразных стилей экспериментальной, аутентичной world музыки. Можно с уверенностью утверждать, что любой серьезный меломан не пропустит мероприятие, концерт или акцию в «Доме».

Словом «инди» определяют стиль музыки или кино. Аналогично называют и субкультуру, которая основана на отрицании всего популярного, принятого в обществе. То есть инди-культура, это прежде всего альтернативная культура. Типичными представителями в советское время были сообщества панков. Именно отсюда повелось, что инди-музыкой является в первую очередь рок, а точнее все независимые и свободные направления в рок-музыке. При этом это романтики, для которых самореализация важнее того, будут ли продаваться их альбомы. Часто они выходят и неплохим тиражом, потому что играя как бы для себя, инди-музыканты вкладывают душу в свою музыку.
Сегодня инди-культура становится более известной и распространенной. Распространение способствует ее смешению с такими молодежными субкультурами, как «грандж», «моды» и даже «эмо».

При этом инди – конечно, не определение музыкального стиля, а то, что подразумевает свободу творчества и независимость от формата.
Пока еще малая известность инди в России может навести на ошибочное предположение, что это как-то связано с Индией. Но нет, конечно нет. Само слово «инди» происходит от английского определения Indеpendent – независимый. Так вот, это и есть музыка, кино, а также литература, независимые от того, что модно.
Но на западе инди-музыка уже давно стала коммерческим проектом. Подтверждают это такие монстры в инди-культуре, как канадская группа The Attics.
В Москве послушать инди-группы можно в клубе «Актовый зал» или в Центре «Дом», специализирующемся на экспериментальной авангардной музыке.

Кибер-готы — молодежная субкультура, тяготеющая к киберпанку, пост-индустриальной сцене и различной клубной электронной музыке.
История субкультуры.
Кибер-гот, или просто кибер, как субкультурное понятие появилось в 90-х. Во второй половине 90-х некоторые готические группы решили отойти от своей обычной стратегии, перейдя на более необычные и футуристические темы. К этим коллективам был применен термин «кибер-готы». Первопроходцами в этом музыкальном стиле явлюятся: Goteki, Nekromantic, Narcissus Pool, Katscan, Mechanical Cabaret. В это же время и появляется полноценная субкультура киберов. Одной из основ данного молодежного движения являются литературные жанры — киберпанк (а позже пост-киберпанк стили: нанопанк и биопанк), а также постапокалиптика. Большой вклад внесла рейв культура. Оттуда была взята часть гардероба: латекс, короткие стрижки кислотных цветов, сапоги на платформе, яркие цвета в одежде и т. д.
От готической субкультуры киберы наследуют: страсть к темному (элементы таких взглядов в немного меньшей форме присутствуют в индастриале и киберпанке). Также как и готы, киберы любят: фетиш, готические аксессуары (кресты, анх, экстремальный макияж и т.д.). В музыкальном плане, у киберов пользуется популярностью дарквэйв. Некоторые кибер-готы отрицают причастность своей субкультуры к готической сцене, считая себя отдельным течением. Между представителями индастриал субкультуры — риветхедами и киберами есть много общего, например: футуристично-дадаистические взгляды на социально-технологическое развитие человечества.Наиболее типичный внешний вид у кибер-готов это: Фетиш-обувь — блестящие высокие сапоги или высокие ботинки на толстой подошве с обилием ремешков. Блестящие (светоотражающие) облегающие черные или фольговые виниловые штаны, футболки с атрибутикой и надписями, топы, синтетические жилетки на молнии, виниловые плащи. В собранные в пучок (иногда в два пучка) волосы вплетены провода или волосы заплетены в косички в виде проводов (цвета проводов); черные ошейники, напульсники и подвязки. Агрессивный контрастный макияж: подведенные черным глаза и черные ногти.

Тусовка — с чем ее едят? Тусовка не вписывается в определения культуры. Она возникла как результат распада официальной культуры. На протяжении своего десятилетнего существования тусовка так и не обрела санкционированное властью положение в обществе, она так и не захотела видеть в ней средство репрезентации. В то же самое время тусовка не сводима и к андеграунду — альтернативе официальной культуры. Тусовка — это форма самоорганизации художественной среды в ситуации отсутствия какого-либо внешнего репрессивного давления, когда исчерпаны все возможные варианты по принципу идеологического единомышления, этики противостояния или «общего дела». Тусовка — это тип художественного сообщества, понимающего себя как чистую потенциальность. Возникла она как спонтанный и свободный выбор отдельных индивидов. Никто не принуждал и не склонял их к этому, не было к тому никаких побудителей. Тусовка возникла как встреча и пребывает на этом уровне человеческого сообщества. Тусовка существует как последовательность встреч, как вид сериального сообщества.

Тусовка — это особый тип связей в визуальной сфере: она помнит только то, что видит, и забывает, как только некто выпадает из ее поля зрения. Она лишена нравственных императивов и обязательных ритуалов, не знает оппозиции или предательства, ее невозможно деконструировать, а только можно игнорировать, воздерживаясь от встреч. Зато, возвращаясь после долгого перерыва, вновь чувствуешь себя на месте: никто не заметил твоего отсутствия, что легко добавляет бодрости духа. В тусовке бросается в глаза ее повышенная динамичность. В самом деле, если официальная культура, богема и андеграунд — это порождение стабильных обществ, то тусовка — характернейший симптом общества, охваченного динамикой преобразований. Наиболее естественное состояние для тусовки — пребывать в постоянной экспансии.

Хастл переводится с английского как «толчея» и одновременно «энергичная деятельность». Название подтверждает то, что заниматься им можно на площади 2 квадратных метра, что делает его особенно популярным для дискотек. Четко определенных фигур и позиций в этом танце нет, отсутствуют жесткие рамки и правила, тем не менее, в некоторых странах, в США и Англии, хастл входит в систему образования. Считается хорошим тоном уметь танцевать хастл. Но сам танец не относится ни к бальным, ни к спортивным. Все соревнования по хастлу – это скорее, выяснения у какой пары больше внутреннего огня и драйва.
На современных дискотеках встречаются такие разновидности хастла. Свинг-хастл чем-то схож с рок-степом, в котором на каждый шаг приходится одинаковый промежуток времени. Танго-хастл – обычно исполняется по диско, и схож с современным тустепом.
Хастл-веревочка чем-то напоминает ламбаду, а американский вариант представляет собой танец, в котором пары держатся не за руки, а за короткие ленты или цепочки. Двойной хастл представляет собой вариант, когда один мужчина ведет двоих женщин. По аналогии возможен и тройной хастл, а профессионалы умудряются вести одновременно до 5 партнерш.

Хастл-дискотеки в Москве сегодня проходят каждый день. Этот зажигательный танец, который может быть и медленным, но от этого не менее зажигательным, становится хитом.

Это связано с тем, что хастл дает возможность женщине почувствовать себя слабой в сильных руках партнера, научиться слышать его, а мужчине – стать более уверенным, на дискотеке и в жизни. Основной принцип танца – мужчина ведет, партнерша слушает его, также как и бальных танцах, но в отличие от них, не нужно долгой тренировки, станцовки пары.

Многие знакомятся на хастл-дискотеках, так как этот танец располагает к общению. Даже существует статистика семейных пар, познакомившихся благодаря хастлу. Так что если вы все еще одиноки – запишитесь на обучение или просто приходите на хастл-дискотеку, там и научитесь, ведь одно из достоинств этого танца – быстрота в обучении.

Мировой рейтинг, определяющий самых любимых диджеев в 2009 году дал следующие результаты:
Первые два места занимают нидерландские диджеи. На первом вот уже третий год подряд — Армин ван Бюрен (Armin van Buuren), предпочитающий стиль прогрессив-транс. В России его можно услышать на Радио Рекорд.

На втором месте – Tiesto, который в 2009 году провел в России две глобальные party: 28 августа в Санкт-Петербурге (Крестовский остров) и в сентябре в Москва (ЦЕХ — rave party, Крокус-Экспо).


Третий в топе – человек-легенда — Дэвид Гуэтта (David Guetta), играющий в стиле глэм-хаус, который провел специальное afterparty после Гран-при Монте-Карло Formula 1, на котором присутствовали Михаэль Шумахер, Жак Вильнев и Хуан-Пабло Монтойя.
Трио из Британии Above & Beyond оказалось на 4-ом месте, за ними – немецкий диджей Paul van Dyk. За ними следует Джоэль, или Deadmau5, которого, кстати, два первых диджея этого хит-парада считают самым известным продюсером 2009 года.
На седьмом месте Ferry Corsten, который тоже родился и вырос в Нидерландах. Воистину, эта страна – родина диджеев с мировыми именами. Восьмое место уже второй год подряд держит Markus Schulz, продюсер электронной музыки прогрессив транс, также ведущий известного радио шоу «Global DJ Broadcast» на Digital Imported Radio.
Открытие года Gareth Emery – на девятом месте. И десятый – опять же голландец Sander Van Doorn, создающий смесь элементов Trance, Techno и progressive.

Во все времена их воспринимают одинаково: кто-то считает, что они убегают от повседневности, другие с удовольствием наблюдают за ними, как за очередным общественным явлением, третьим — вовсе плевать. На мой взгляд – они обычные молодые люди, которые в попытке сбежать от надоевших моделей поведения вливаются в новую для них атмосферу, получая наслаждение от присутствия радом единомышленников, «таких же», как и он сам.

Эта не надоевшая повседневность, абсолютно свежая обстановка, — тоже в некоторой степени стандарт, созданный кем-то, но он хотя бы дает волю воображению, позволяет фантазировать. Фантазия и творчество – одни из самых важных черт молодежи, в конце концов, в таком возрасте человек еще не определился со своей ролью в жизни, вот и находит себе местно в кругу сверстников с максималистской философией.

Читать дальше